
致敬爱的楚浮:
楚浮前辈,最近我住的城市举办着法国电影节,虽然现在的电影节被迫要在广场内的影院上映,且收费昂贵,往昔在法国大使馆或语言中心免费放映且有茶点备用和群众分享的美好时光早已不在,但为了能凭大荧幕观看好片,也只好默默接受这一改变。当获悉今年的电影节其中放映的是你的成名作《四百击》,兴奋之情实在无法言喻。更开心的是我的伴侣也很有默契的告诉我她最想看的也是你的《四百击》,她是从没看过的,但她说在报纸上看到介绍就觉得此片特别呢。所以我们决定在百忙之中即使错失了其他另几套电影,但您1959年的《四百击》绝不能错过!
旭锋 7/5/2009
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楚浮,昨天的那封信里忘了告诉您,其实《四百击》我经已前后看过3遍了,但从没在影院的大荧幕看过。约四年前的第一次我是用仅仅15寸电脑荧幕独自在旧居的一个晚上看的,那一晚的激动至今记忆犹存。当时的我早闻《四百击》被誉为法国新浪潮电影“揭竿起义”之作,且当年也凭此片为你获得戛纳电影节最佳导演,开启了你往后灿烂的电影作者生涯。而那一晚我也确实被你那半纪实的简洁、朴实的影像力量穿透心扉。第二次再看此片是三年前为了更好的观影氛围,买了一架29寸的电视机放置宿舍的房间里,很快的我就想起要重看《四百击》。第三次是约一年半前与朋友合拍的一部短片获得了短片奖而获赠一架42寸滤镜屏幕电视,兴奋的我们约好要常用此电视机举办家庭式观影聚会,而当时我首推你的《四百击》为其中一部放映影片呢。

对我而言,四年前你的《四百击》不仅仅是一部好电影,而是观影方式的启蒙导师,尤其它更诱发了我对作者电影的浓厚兴趣,更启发了我对“开放式结尾”叙事处理的理解,也让我更明白电影创作的本质。
旭锋 8/5/2009
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楚浮啊,今天傍晚我们终于去1 UTAMA的GSC影院看了你的《四百击》啦,在影院再看此片的感受果然不同呢。这也再次印证了你的后辈也是你忠实的影迷蔡明亮导演曾说过的,没在大荧幕体验过的不算真正看过该电影!遗憾的是,电影竟然用DVD光碟放映而不是原装菲林,这怎不叫人心痛啊。

不过,能在电影院内看《四百击》还是值得高兴的,通过大荧幕确实有所不同,这都是画面比例对人心理构成的审美感受吧。比方说戏内其中Doinel在深夜露宿街上偷牛奶的几个段落可以看出,当他偷牛奶时左右反复走了好几次再从左边出境,而后画面从纵深走到前景,镜头随之移动到一个黑白交界的角落,以大量黑色淹没着偷喝牛奶的Doinel,这几个段落的色调处理与运镜方式,通过更大的荧幕,落寞孤寂的气息与彷徨无助的乏力氛围更加的突显,心理上的感染也更直接。
当然还有许多的画面如片头在车镜内跟随着巴黎铁塔仰拍天空街景的开场,Doinel与朋友旷课去玩旋转大罗盘的段落,体育老师带领学生在街上慢跑,跑到后来学生慢慢都溜走的有趣的俯拍远景镜头,Doinel被押上警车即将送去感化院时,在黑暗中隔着警车铁架望向街头泪流满面让人痛心的一幕,还有已成经典的Doinel从感化院逃出接着三段式不同角度、距离、画面的长镜头逃跑及最后在海边令人震撼的回眸等等,这些独特的段落与画面经过大荧幕呈现后更加深深的嵌入我的心扉啊!

感谢今年的法国电影节,推出了你的《四百击》,祈望明年的电影节能再次推出你其他的作品,尤其我想通过大荧幕重看《枪击钢琴师》《朱尔与吉姆》《柔肤》《偷吻》等等啊。我也衷心的渴望能放映戈达尔(Jean luc-godard)的影片尤其是《筋疲力尽》呢,虽然你们后来因艺术主张不同分道扬镳,但在我心中你们俩都是我看电影的启蒙导师啊。也要谢谢我的伴侣,有她与我一起看你的《四百击》,让观影过程更与众不同呢。希望明年我们能与你的作品再次相约在本地影院吧。
旭锋 15/5/2009
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距离上一封信已有四天了,但当天在大荧幕看《四百击》的激动至今未了。楚浮,《四百击》其实就是你的半自传电影对吗?据我所知,你小时候曾是流浪街头、风餐露宿的孤儿,更曾因为偷窃被关进少年监狱,而后来把你领出来的就是后来电影史上顶顶大名的“电影新浪潮”始作俑者安德烈.巴赞吧。也正因为有过曾经相似的童年经历,所以你塑造的Doniel是极细腻与真实生活化的。尤其表现他反复历经生活中带来的希望与幻灭,是随意散漫得自然生动啊。在那电影技术简单的年代里,你依旧能够用有限的技术资源诠释出一个让人信服真实感人的成长故事与控诉当时法国学校、家庭与社会教育的失败愚昧之处。虽然是远在上世纪5、60年代的法国,但你所展现的内容与主题至今丝毫不过时,戏内许多场面总让人会心共鸣,这都因为你成功表现人性普遍的一面与童年成长共性的印记。
电影到了当代,大多重于技术的表现或哗众取宠的话题,娱乐价值更是必然的首要条件。所幸当年你与同僚们共同揭起一股电影新浪潮,认为电影应该是创作者个性和思想的产物,把电影视为象文学、绘画、音乐等其他艺术创造一样,应该以创作行为本身为中心,也从而造就“作者电影”的艺术主张。当时候你们更主张倾向多采用实景拍摄、无需剪接的长镜头拍摄、即兴拍摄(手提扶摇式等)、采用环境音效等等,这些革新的电影语言与形式为后来的电影格局带来不一样的天空与现象啊。虽然你们有组织性的“新浪潮”运动只持续了五年(1958~1962),但你们当中许多后来都自成一格成为影响后世的导演呢。
这封信其实是为了鞭策自己计划重看一遍所有收藏法国新浪潮时期的电影光碟,把这计划先告诉你感觉像已跨出了一步。是《四百击》唤醒我应再次认真重看新浪潮时期的电影吧。等到完成了这一长时间的计划,我会再写信与你分享所思所得的。收获良多,不胜铭感。
此致
敬礼
旭锋 19/5/2009

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(后记:
楚浮,Francois Truffaut(另有译名特吕弗、杜鲁夫)1932-1984,法国导演。从小酷爱文学和电影,15岁在巴黎发起电影俱乐部。1953年进入法国农业部电影处,后在《电影手册》和《艺术》杂志任编辑和撰稿人,成为著名影评家。《论法国电影的某种倾向》(1954)被视为新浪潮运动的纲领与宣言;《法国电影在虚假中死去》(1957)预告了“第一人称”影片的到来。
他的电影名作有《四百击》、《朱尔与吉姆》、《日以继夜》、《阿黛尔·雨果的故事》、《最后一班地铁》、《隔墙花》等。特吕弗终身难忘他的童年生活,早年的坎坷经历,被他一遍遍用非常真切自然,而又十分忧郁的影象形式再现出来。这些电影作品呈现了一个叛逆传统、反抗次序的电影艺术家,以及他的心路历程。跟别的新浪潮导演相比,特吕弗避免了政治化倾向,风格雅俗共赏,显示出雷诺阿等人的影响。他欣赏的好莱坞影人包括希区柯克、霍克斯、约翰·福特和奥逊·威尔斯。他认为电影应该模仿生活,但比真实生活更浪漫化。
此资料来源自Mtime时光网)
